Fauxglas.be en Tovertekenen.be zijn twee verschillende domeinnamen die samenkomen op één gemeenschappelijke website.

Deze website heeft een tweeledig doel. Enerzijds biedt Fauxglas een platform voor mijn creatieve hobby: het vervaardigen van lichtobjecten. Anderzijds vertegenwoordigt Tovertekenen mijn passie voor het onderwijs, waarbij ik zelfontwikkeld lesmateriaal voor leerlingen van het secundair onderwijs beschikbaar stel.

Beide werelden zijn met elkaar verweven en vinden hun plaats binnen dezelfde website.

Om de verschillende doelgroepen gericht toegang te geven tot de juiste inhoud, wordt gebruikgemaakt van gedrukt lesmateriaal met QR-codes. Deze codes verwijzen naar specifieke lessen, opdrachten of lesbundels, afgestemd op de doelgroep en het onderwijsniveau.

Op die manier vormt één website de gemeenschappelijke basis voor twee creatieve activiteiten, elk met een eigen identiteit en doelstelling.

Fauxglas en Tovertekenen zijn initiatieven van Sabrina Herman, actief als zelfstandige sinds 1 juni 2026.

Officiële ondernemingsgegevens

• Naam: HERMAN, SABRINA

• Ondernemingsnummer: 0801.117.060

• Btw-nummer: BE 0801.117.060

Voor vragen over samenwerkingen, creatieve projecten of educatieve initiatieven kan je contact opnemen via de contactgegevens op deze website.

Mijn achtergrond is veelzijdig en vormt een samenspel van artistieke creativiteit, technische kennis en ondernemerschap.

Mijn opleiding begon in het algemeen secundair onderwijs (ASO), richting menswetenschappen. Vervolgens behaalde ik een masterdiploma in conservatie en restauratie van schilderkunst. Als tekenaar ben ik grotendeels autodidact. Door jarenlange zelfstudie, experiment en praktijkervaring ontwikkelde ik een uitgebreide technische en praktische kennis van de tekenkunst, die ik via Tovertekenen graag met anderen deel.

Als kunstenaar richt ik mij voornamelijk op het ontwerpen en vervaardigen van lichtdozen en lichtobjecten. Deze kunnen op maat worden gerealiseerd, afgestemd op de wensen, de omgeving en het beoogde publiek.

Als aspirant-leerkracht plastische opvoeding volgde ik eveneens een lerarenopleiding. Mijn benadering van het vak bleek echter sterk technisch en gespecialiseerd, waardoor ik uiteindelijk geen educatief bachelordiploma behaalde. Dit heeft mijn enthousiasme om kennis over te dragen niet verminderd. Integendeel, het heeft mij aangemoedigd om een eigen educatieve visie en lesmethodiek te ontwikkelen.

Ik kijk bovendien kritisch naar het huidige Vlaamse onderwijslandschap, waarin bureaucratische verplichtingen en de soms moeizame afstemming tussen onderwijsaanbod en maatschappelijke behoeften steeds nadrukkelijker aanwezig zijn. Om die reden ambieer ik niet langer het behalen van een formeel onderwijsdiploma, maar kies ik ervoor mijn kennis en ervaring zelfstandig toegankelijk te maken.

Als ondernemer bouwde ik gedurende veertien jaar ervaring op in de internationale expeditie en logistiek, met een bijzondere focus op de import van Chinese goederen en de export naar het Verenigd Koninkrijk in de context van de brexit. Deze professionele achtergrond heeft mijn organisatorisch inzicht, zakelijk bewustzijn en kennis van internationale handels- en financiële processen aanzienlijk verruimd.

Ik geloof sterk in het belang van een evenwicht tussen creativiteit en rationaliteit. De mens moet de ruimte krijgen om te dromen, te experimenteren en te creëren, maar moet tegelijkertijd met beide voeten op de grond kunnen blijven staan. Beide vermogens verdienen aandacht en ontwikkeling.

Fauxglas en Tovertekenen zijn dan ook niets meer of minder dan een persoonlijke vertaling van mijn passie, vakkennis, authenticiteit en enthousiasme. Een plek waar artistieke vrijheid en technische kennis elkaar ontmoeten.

Deze website beschikt over een uitgebreide blogsectie waarin zowel educatief lesmateriaal als persoonlijke, artistieke en literaire projecten een plaats krijgen.

Naast de lessen van Tovertekenen worden hier ook de hoofdstukken van mijn boek De Fruitvliegbijbel ondergebracht.

De Fruitvliegbijbel is een symbolisch liefdesverhaal tussen het Lam Gods en Dolly, het eerste gekloonde schaap. Het verhaal is volledig opgebouwd in een eigen symbolische codetaal, waarin kunstgeschiedenis, religie, wetenschap, filosofie en autobiografische elementen met elkaar verweven zijn.

Het boek heeft bovendien een bijzondere familiale achtergrond. Mijn grootvader en zijn relatie met de kerkfabriek spelen hierin een belangrijke rol. Zijn vermeende kennis over de gebeurtenissen tijdens de nacht van 10 op 11 april 1934, toen het paneel De Rechtvaardige Rechters uit het Lam Gods werd gestolen, vormt een belangrijke inspiratiebron voor het verhaal.

Deze historische en familiale elementen worden binnen het boek op een persoonlijke, symbolische en literaire manier verwerkt. Het werk pretendeert daarmee niet noodzakelijk een historische reconstructie te zijn, maar biedt een eigenzinnige interpretatie waarin werkelijkheid, herinnering en verbeelding elkaar ontmoeten.

De oorspronkelijke hoofdstukken zijn in mijn bezit en worden momenteel inhoudelijk en redactioneel bijgewerkt met het oog op een toekomstige publicatie.

Het boek bevat daarnaast talrijke grafische verwijzingen, illustraties en artistieke toespelingen. Omdat sommige hiervan mogelijk betrekking hebben op auteursrechtelijk beschermd materiaal van derden, worden deze momenteel zorgvuldig nagekeken en waar nodig aangepast.

Om die reden is nog niet al het materiaal online beschikbaar. De verschillende onderdelen worden stapsgewijs gepubliceerd, in afwachting van een definitieve, zorgvuldig samengestelde boekversie.

De blog vormt zo een groeiend digitaal archief waarin educatie, beeldende kunst, literatuur en persoonlijke geschiedenis samenkomen.

Deze website heeft voor mij een bijzondere persoonlijke betekenis. Het is niet alleen een platform om mijn werk te presenteren, maar ook een plek waar ik mijn creativiteit, gedachten, inspiratiebronnen en artistieke ontwikkeling kan bewaren.

In een tijdperk waarin artificiële intelligentie een steeds grotere rol speelt, hecht ik als kunstenaar bijzonder veel belang aan eigenheid, authenticiteit en persoonlijke expressie.

Jezelf als kunstenaar blootgeven aan de buitenwereld is echter niet altijd vanzelfsprekend. Creativiteit vraagt om kwetsbaarheid, en niet alles wat ontstaat, hoeft onmiddellijk met het publiek gedeeld te worden.

Tegelijkertijd ben ik mij bewust van de eindigheid van ons bestaan. Daarom werk ik met digitale tijdcapsules: persoonlijke creaties, teksten en andere materialen die ik bewaar om op vooraf bepaalde momenten in de toekomst te publiceren.

Op die manier kan ik mijn artistieke nalatenschap geleidelijk vormgeven, terwijl ik zelf toegang blijf behouden tot mijn werk, inspiratiebronnen en onafgewerkte projecten.

Deze werkwijze betekent ook dat de website voortdurend in beweging is. Sommige publicaties verschijnen pas op een later tijdstip, andere worden aangepast, uitgebreid of opnieuw toegankelijk gemaakt.

Hierdoor kan de structuur soms minder overzichtelijk lijken dan die van een volledig afgewerkte, commerciële website. Daarvoor vraag ik enig begrip.

Mijn voornaamste doel is immers niet om een statische etalage te creëren, maar om een levende, creatieve werkruimte te onderhouden.

Een plek waar ik vrij kan experimenteren, snel kan schakelen tussen ideeën en publicaties, en bestaand materiaal op elk gewenst moment kan inzetten voor lessen, demonstraties en creatieve projecten in real time.

Deze website is daarom niet alleen een verzameling van wat ik al heb gemaakt, maar ook een weerspiegeling van alles wat nog in ontwikkeling is.

Niet alles hoeft vandaag zichtbaar te zijn om morgen betekenis te krijgen.

Voor mijn publiciteit en het aangaan van samenwerkingen kies ik bewust voor een eerder traditionele, persoonlijke benadering.

In een steeds verder gedigitaliseerde wereld hecht ik bijzonder veel waarde aan menselijke interactie, persoonlijke introducties en een oprechte afstemming tussen vraag en aanbod.

Daarom maak ik regelmatig gebruik van gepersonaliseerde brieven, waarin ik mijn activiteiten voorstel en mogelijke samenwerkingen verken.

Deze correspondentie wordt vaak aangevuld met QR-codes die rechtstreeks verwijzen naar specifieke onderdelen van mijn website. Soms gaat het om informatie die uitsluitend voor de geadresseerde toegankelijk is.

Op die manier kan ik mijn communicatie persoonlijk houden en tegelijkertijd efficiënt organiseren. Digitale verwijzingen maken het mogelijk om informatie voortdurend bij te werken, zonder telkens nieuw drukwerk te moeten voorzien. Zo beperk ik druk- en verzendkosten en vermijd ik onnodige praktische en administratieve obstakels.

Ik ben mij ervan bewust dat ongevraagde correspondentie niet door iedereen op prijs wordt gesteld. Mocht u een brief of andere publicitaire communicatie van mij hebben ontvangen die niet aansluit bij uw interesses of behoeften, dan vraag ik hiervoor enig begrip.

Als zelfstandig ondernemer is het immers noodzakelijk om mijn werk kenbaar te maken, nieuwe contacten te leggen en mogelijke samenwerkingen te verkennen. Daarbij probeer ik steeds een evenwicht te vinden tussen ondernemerschap, efficiëntie en respect voor de ontvanger.

Een eerste brief is voor mij dan ook geen onpersoonlijke reclameboodschap, maar een uitnodiging tot dialoog.

Wanneer u besluit contact met mij op te nemen, verschuift de communicatie vanzelf naar een persoonlijker niveau. Ik luister graag naar uw specifieke wensen, verwachtingen en behoeften om samen te onderzoeken welke mogelijkheden er bestaan.

Mijn uitgangspunt blijft daarbij eenvoudig: een waardevolle samenwerking begint niet bij een commerciële boodschap, maar bij wederzijds begrip, vertrouwen en een constructief gesprek.

Het lesmateriaal van Tovertekenen is het resultaat van jarenlang experimenteren, technische verdieping en een oprechte passie voor het overbrengen van kennis.

Tijdens mijn lerarenopleiding deelde ik mijn educatieve materiaal onder meer met Thomas More en de Karel de Grote Hogeschool in Antwerpen. Hoewel mijn opleiding uiteindelijk niet resulteerde in het behalen van een educatief bachelordiploma, bleef mijn overtuiging in de waarde van mijn lesmethodiek onverminderd bestaan.

Het niet behalen van dit diploma was voor mij persoonlijk een grote teleurstelling. Vooral omdat ik tijdens mijn praktijkervaring had kunnen vaststellen welke resultaten leerlingen met mijn tekenmethodes konden bereiken.

Ik vond het bijzonder jammer om al dat zorgvuldig ontwikkelde materiaal ongebruikt op zolder te laten liggen.

Daarom heb ik besloten om mijn kennis en lesmateriaal via Tovertekenen toegankelijk te maken, zonder hiervoor auteursrechtelijke vergoedingen te verlangen voor educatief gebruik.

Mijn doel is niet in de eerste plaats commercieel. Ik wil aantonen wat een technisch onderbouwde tekenmethodiek kan betekenen voor de ontwikkeling van jongeren.

De resultaten van leerlingen heb ik gedocumenteerd en bewaard in een persoonlijk digitaal archief, samen met relevante communicatie en reflecties uit mijn onderwijspraktijk. Dit materiaal wordt niet zonder meer publiek gedeeld, uit respect voor de privacy van de betrokken leerlingen.

Ik geloof dat tekenen veel meer is dan een artistieke bezigheid.

Het is een bijzonder toegankelijk en betaalbaar leermiddel waarmee jongeren hun fijne motoriek, concentratievermogen, ruimtelijk inzicht, technisch denkvermogen en zelfvertrouwen kunnen ontwikkelen.

In een samenleving waarin technologie en artificiële intelligentie steeds meer taken overnemen, geloof ik dat praktische vaardigheden, handmatige precisie en zelfstandig probleemoplossend denken van blijvende waarde zullen zijn.

Juist omdat tekenen weinig materiaal vereist, zie ik hierin ook mogelijkheden om de onderwijskansen van maatschappelijk kwetsbare jongeren te versterken.

Mijn ambitie is dan ook om met Tovertekenen een bijdrage te leveren aan zelfredzaamheid, persoonlijke ontwikkeling en een betere voorbereiding op toekomstige opleidings- en arbeidsmogelijkheden.

Tegelijkertijd hoop ik dat het delen van mijn werk deuren kan openen naar een eerlijke kans op de arbeidsmarkt, waarbij niet uitsluitend formele diploma's, maar ook aantoonbare vakkennis, praktijkervaring en pedagogische resultaten worden gewaardeerd.

Mijn levenslange droom blijft om jongeren iets mee te geven dat verder reikt dan het klaslokaal: het vertrouwen dat ze met hun eigen handen, hun eigen verstand en hun eigen doorzettingsvermogen iets waardevols kunnen creëren.

Het lesmateriaal wordt beschikbaar gesteld voor educatief gebruik. De oorspronkelijke auteursrechten blijven bij de maker, tenzij bij specifieke publicaties uitdrukkelijk anders wordt vermeld.

Binnen de twee creatieve vertakkingen van deze website spelen typografie en symboliek een belangrijke rol. Hiervoor maak ik gebruik van twee bijzondere lettertypes, elk met een eigen oorsprong, betekenis en toepassing.

Seven Seals – De Fruitvliegbijbel

De Fruitvliegbijbel is volledig vormgegeven in het lettertype Seven Seals, oftewel De Zeven Zegels.

Deze naam verwijst naar de zeven zegels uit de Apocalyps, het laatste boek van het Nieuwe Testament, waarin de Openbaring van Johannes wordt beschreven.

Het lettertype heeft binnen mijn boek een uitgesproken symbolische functie. De tekens zijn bewust moeilijk leesbaar en vormen als het ware een sluier over een bijzonder persoonlijk literair en artistiek werk.

Die versluiering is geen toevallige esthetische keuze, maar een wezenlijk onderdeel van het verhaal. Ze nodigt uit tot interpretatie, nieuwsgierigheid en het zoeken naar verborgen betekenissen.

Hoewel het gebruikte lettertype vrij beschikbaar is, wens ik de auteursrechten op de oorspronkelijke inhoud, vormgeving en artistieke uitwerking van De Fruitvliegbijbel te behouden.

Tovertekenen – Letters als artistiek en educatief instrument

Het tweede lettertype, Tovertekenen, heb ik zelf ontwikkeld in het kader van mijn tekenlessen voor het tweede jaar secundair onderwijs.

Het is een speels, sierlijk en dynamisch lettertype, waarin beweging, ritme en vormgeving centraal staan. Iedere letter werd met zorg ontworpen om niet alleen informatie over te brengen, maar ook de esthetische kracht van het geschreven woord zichtbaar te maken.

Ik geloof immers dat letters veel meer kunnen zijn dan louter dragers van informatie. Ze kunnen een eigen karakter, schoonheid en artistieke identiteit bezitten.

Bovendien vormen letters een bijzonder geschikt uitgangspunt om leerlingen te laten oefenen in hand-oogcoördinatie, fijne motoriek, lijnvoering en vormbewustzijn.

In een digitale wereld waarin jongeren steeds vaker swipen, typen en schermen bedienen, vind ik het belangrijk om ook aandacht te blijven besteden aan nauwkeurige, fysieke handelingen.

Het tekenen en vormgeven van letters biedt hiervoor een laagdrempelige en creatieve oefenmethode.

Vrij beschikbaar voor eigen creaties van anderen.

Beide lettertypes kunnen via respectievelijke links worden verkregen onderaan deze FAQ-pagina en gebruikt om eigen documenten, opdrachten en creatieve projecten vorm te geven.

Op deze manier wil ik bezoekers niet alleen laten kennismaken met mijn eigen artistieke vormentaal, maar ook andere makers uitnodigen om zelf te experimenteren met de mogelijkheden van typografie.

Want zelfs een eenvoudige letter kan het begin zijn van een tekening, een verhaal of een volledig nieuwe wereld.

Via deze website bied ik zowel artistieke creaties als educatieve diensten aan. Beide activiteiten vertrekken vanuit dezelfde overtuiging: creativiteit, vakkennis en maatwerk verdienen een persoonlijke benadering.

Fauxglas – Kunstwerken en creaties op maat

Mijn kunstwerken, waaronder handgemaakte lichtdozen en lichtobjecten, zijn verkrijgbaar tegen de prijzen die vermeld staan in het bijbehorende overzicht op deze website.

https://www.fauxglas.be/prijszetting-lichtdozen/

Naast bestaande creaties is het mogelijk om een persoonlijk kunstwerk te laten vervaardigen, afgestemd op specifieke wensen, afmetingen, toepassingen of artistieke voorkeuren.

De prijs van maatwerk wordt individueel bepaald op basis van de complexiteit, het materiaalgebruik en de benodigde arbeidstijd.

Tovertekenen – Lesmateriaal en educatieve ondersteuning

Voor leerkrachten plastische opvoeding, scholen en andere onderwijsinstellingen bied ik de mogelijkheid om volledig uitgeprinte cursussen en lesbundels op aanvraag te verkrijgen.

Het lesmateriaal wordt ontwikkeld vanuit een technisch onderbouwde tekenmethodiek en kan worden afgestemd op het onderwijsniveau, de doelgroep en de gewenste leerdoelen.

De website bevat daarnaast een groeiende verzameling lessen, opdrachten en demonstraties. Deze worden ondergebracht in overzichtelijke boomstructuren, zodat verschillende onderwerpen en moeilijkheidsgraden op een logische manier met elkaar verbonden blijven.

Deze educatieve structuur wordt voortdurend uitgebreid, verfijnd en aangevuld met nieuw materiaal.

Samenwerking met scholen en leerlingen

Naast het aanbieden van lesmateriaal koester ik een persoonlijke ambitie: opnieuw rechtstreeks met leerlingen kunnen werken en hen de technische en creatieve mogelijkheden van tekenen bijbrengen.

Ik onderneem hiervoor concrete stappen via sollicitaties en het verkennen van samenwerkingsmogelijkheden binnen het onderwijs.

Tegelijkertijd gebruik ik deze website om nieuwe contacten te leggen met scholen, leerkrachten en organisaties die interesse hebben in mijn specifieke tekenmethodiek.

Ik sta open voor gesprekken over educatieve samenwerkingen, praktische demonstraties, tekenworkshops en andere initiatieven waarbij mijn vakkennis een meerwaarde kan bieden.

Mijn uiteindelijke doel is eenvoudig: niet alleen tonen wat ik zelf kan maken, maar vooral anderen leren wat zij zelf kunnen creëren.

Voor prijzen, maatwerk, gedrukte cursussen of mogelijke samenwerkingen kan u contact opnemen via de contactgegevens op deze website.

All information, educational content and creative material presented on this website can be made available in English or other languages upon request.

In today's rapidly evolving digital society, artificial intelligence offers remarkable opportunities to overcome language barriers. With the right tools and a well-organized information structure, translating educational content into different languages has become increasingly accessible.

However, maintaining a website in multiple languages requires considerable data management and organization. For this reason, I have chosen not to publish every document in every language by default.

Instead, translations and printed educational materials can be provided on demand, according to the specific needs of individuals, teachers, schools or organizations.

This approach allows me to preserve a clear and manageable website structure while remaining open to an international audience.

Drawing as a universal language

I also believe that drawing can play a valuable role in overcoming linguistic and cultural barriers.

Unlike many theoretical subjects, drawing relies on concrete actions, visual demonstrations, practical exercises and recognizable results. These qualities make it a particularly accessible educational tool for people who are still learning a new language.

For newcomers integrating into Flemish society, drawing can offer an additional opportunity to develop practical skills while becoming familiar with Dutch vocabulary, instructions and everyday communication.

By combining visual learning with language development, I hope to contribute to greater self-confidence, social participation and opportunities for education and employment.

Creativity should not be restricted by language, nationality or cultural background.

My ambition is to make knowledge accessible wherever there is a genuine willingness to learn, regardless of the language in which that learning takes place.

For translated materials, printed courses or educational collaborations in another language, please feel free to contact me through this website.